Nadezhda Nesterova, soprano
È nata nel Kazakistan orientale e ha intrapreso gli studi all’età di 7 anni sotta la guida di Larisa Loghinova e poi al liceo musicale con Vyacheslav Tcach. Si è diplomata nel 2014 al Conservatorio Statale di Novosibirsk di M. Glinka sotto la guida di Tatiana Gorbunova. È risultata vincitrice di numerosi Concorsi nazionali ed internazionali. Dal 2014 al 2022 è stata solista principale del Teatro dell’Opera e del Balletto di Novosibirsk. Ha participato a numerose Master class sotto la guida di Renata Scotto, Simone Kermes, Ines Salazar. Si è esibita nel repertorio cameristico e operistico nei principali Teatri e sale da Concerto tra cui ricordiamo: Opera di Astana (Kazakistan), Filarmonica di Novosibirsk, Teatro Mikhailovsky (Russia). Oltre ad una importante attività concertistica sul territorio russo si è esibita anche in Italia, Germania, Polonia. Ha collaborato con innumerevoli direttori d’orchestra: Gianluca MarcianÓ, Valentine Uryupin, Dmitri Jurowski, Carlo Bernini, Dmitry Korchak, Mikhail Tatarnikov, Anatoli Levin e tanti altri. Il suo repertorio comprende oltre 25 parti, tra cui Adina nell’ L’elisir d’amore di Donizetti, Nedda nei Pagliacci di Leoncavallo, Alice Ford nel Falstaff di Verdi e tanti altri. Sempre affascinata da nuovi repertori, nel 2023 inizia una collaborazione al fianco del Fisarmonicista e Bandoneonista Mario Stefano Pietrodarchi nel progetto intitolato “Milva e Piazzolla“.

Mario Stefano Pietrodarchi, bandoneon
Mario Stefano Pietrodarchi was born in Atessa on December 26th 1980. He began studying the accordion at the age of nine before switching to the bandoneon later. From 1993 to 2001, he studied at the F. Fenaroli Civic Music school in Lanciano with M° C. Calista and with M° C. Chiacchiaretta. In 2007, he graduated with honours from Santa Cecilia Conservatory of Music in Rome. In 2006, he resided at the Montreal Jazz Festival “I colori del mare” with Gabriele Mirabassi and Pietro Tonolo a project of the EGEA record company. On 25th May 2009, he played at the Colosseo (Rome) with M° Andrea Bocelli, Angela Gheorghiu, Andrea Griminelli and the Abruzzo Symphony Orchestra. The event “L’alba separa dalla luce l’ombra” was in aid of the earthquake victims of Abruzzo. It was exclusively broadcast worldwide on RAI 1 and RAI SAT. On December 25th 2010, he performed with the Orchestra Giovanile Italiana in Concerto per la Vita e per la Pace (Concert for Life and Peace), worldwide broadcast by RAI in Bethlehem. On June 1st 2011, he performed at the Arena of Verona together with Erwin Schrott during the festivities for the 150th anniversary of the Italian unification. The show was broadcast live by Rai 1. Together with Erwin Schrott and Anna Netrebeko, he performed in the most important cities in Germany, England and Denmark in 2012. In the same year, he recorded the DVD “Live in Portofino” on a guest appearance with Andrea Bocelli. In 2013, he performed on a guest appearance with Andrea Bocelli, Riccardo Cocciante, Pino Daniele and Simona Molinari at the event “Teatro del Silenzio”. On February 22 2014, he performed at the Ulker Sports Arena in Istanbul together with Andrea Bocelli. In 2018 recorded “Tango Seasons” for Sony Records, alongside Andrés Gabetta leading the fantastic baroque ensemble Cappella Gabetta. In 2021, on the occasion of Astor Piazzolla’s centenary, he realised a performance entitled ‘Astor’ alongside the Ballet of Rome. In 2022, alongside actor John Malkovich, he realised the premiere of a show entitled ‘The Infamous Ramirez Hoffman’ at the Lisbon and Sintra Film Festivals. Apart from frequently performing in Italy, he has been giving concerts in England, France, Belgium, Denmark, Croatia, Serbia, Germany, the U.S.A., Poland, Portugal, Finland, Spain, Switzerland, Hungary, Canada, Armenia, Russia, Israel, Ukraina, Bosnia Herzegovina, Bulgaria, Turkia, Libano, Belarus, Bahrain, Dubai and Cina.

Gianluca Marcianò, pianoforte
Lodato dal Sunday Times per la sua “direzione d’orchestra immancabilmente teatrale e idiomatica”, Gianluca Marcianò è Direttore Principale dell’Orchestra della Magna Grecia di Taranto e Matera (Italia), Direttore Principale Ospite dell’Orchestra Sinfonica di Stato Armena, Direttore Artistico del Festival di Al Bustan di Beirut e Direttore Artistico del Chelsea Opera Group. Originario di Lerici, Marcianò ha debuttato nel 2006 al Teatro Nazionale Croato di Zagabria. Da quel momento ha costruito legami molto stretti con i teatri dell’Opera di Oviedo, Minsk e Lubiana, oltre che nel Regno Unito (English National Opera, Grange Park Opera, Scottish Opera, Opera North e Longborough Opera Festival). Nel corso della sua carriera, Marcianò ha lavorato con grande successo con la maggior parte dei più grandi musicisti dei nostri tempo, tra cui Sir Bryn Terfel, Thomas Hampson, Elina Garanča, Sumi Jo, Joseph Calleja, Simon Keenlyside, Sondra Radvanovsky, Olga Peretyatko, Danielle De Niese, Gautier Capuçon, Renaud Capuçon, Arabella Steinbacher, Anna Tifu, Francesca Dego, Vanessa Benelli Mosell, Steven Isserlis, Boris Andrianov, Maria João Pires, Gloria Campaner, David Geringas, Khatia Buniatshvili, Sergei Krylov, Nina Kotova, Giovanni Sollima, Sergei Nakariakov, Denis Kozhukin, Alexander Buzlov, Boris Andrianov, Alison Balsom, Valentina Lisitsa, Andreas Ottensamer. Inoltre, ha diretto la Royal Philharmonic Orchestra, l’Orchestra Hallé, l’English Chamber Orchestra, la Filarmonica Baltica Polacca, la Filarmonica di Breslavia, la Filarmonica Georgiana, la Tokyo New City Orchestra, l’Orchestra Sinfonica di Bournemouth, la Filarmonia di Oviedo, la Filarmonica Russa della Città di Mosca, la BBC Concert Orchestra, l’Orchestra di Macao, l’Orchestra Sinfonica di Pechino, l’Orchestra Sinfonica Siciliana, la Filarmonica Toscanini, l’Orchestra della Toscana e altre. Dal 2010 dirige La Traviata, Tosca, Un Ballo in Maschera, Rigoletto, Die Zauberflöte, Le Nozze di Figaro, Don Giovanni, Così fan tutte, Alzira, Nabucco, Don Carlo, Evgenij Onegin, Samson et Dalila e Madama Butterfly al Grange Park Opera. Dal 2011 al 2014, Marcianò è stato Direttore Musicale dell’Opera di Stato di Tbilisi, dirigendo La Forza del Destino, Cavalleria Rusticana, Nabucco, Attila, Il Trovatore, Mitridate, re di Ponto e Aida, e successivamente, dal 2017 al 2019 è stato Direttore Principale del Teatro Nazionale Serbo di Novi Sad e Direttore Principale Ospite del Teatro dell’Opera di Minsk. Marcianò ha fondato il Festival Suoni dal Golfo nella sua città natale affacciata sul Golfo dei Poeti, ribattezzato Lerici Music Festival nel 2020, di cui è Direttore Artistico. Nel 2017 riceve la cittadinanza onoraria della Città di Lerici per i suoi successi e nel 2018 è stato insignito del Premio Pavlova ed è Ambasciatore di Opera for Peace. La sua discografia comprende l’album “Momento Immobile”, registrato per Rubicon Classics, con il soprano Venera Gimadieva e Hallé Orchestra.